一、艺术概论与欣赏考什么？

艺术概论与欣赏考察的是对艺术的基本认识和理解能力，包括艺术的定义、分类、发展历程、艺术家及其作品的特点、艺术风格、艺术表现手法等方面的知识。

同时，还需要具备对艺术作品进行分析、评价和欣赏的能力，包括对艺术作品的主题、形式、内涵、情感等方面进行深入的思考和理解。

在考试中，可能会涉及到以下内容：

1. 艺术的定义和分类：

需要了解艺术的基本概念和分类方法，如美术、音乐、舞蹈、戏剧等。

2. 艺术的发展历程：

需要了解不同历史时期的艺术特点和代表作品，如古希腊罗马艺术、文艺复兴艺术、现代主义艺术等。

3. 艺术家及其作品的特点：

需要了解不同艺术家的生平和代表作品，以及这些作品的特点和风格。

4. 艺术风格和表现手法：

需要了解不同艺术风格和表现手法的特点和代表作品，如印象派、表现主义、抽象艺术等。

5. 艺术作品的分析和评价：

需要具备对艺术作品进行分析、评价和欣赏的能力，包括对艺术作品的主题、形式、内涵、情感等方面进行深入的思考和理解。

操作方面，可以通过以下步骤进行：

1. 阅读相关的艺术概论和欣赏教材，了解基本概念和知识点。

2. 多观看不同类型的艺术作品，包括美术、音乐、舞蹈、戏剧等，了解不同艺术形式和表现手法。

3. 对观看的艺术作品进行分析和评价，包括对主题、形式、内涵、情感等方面进行深入的思考和理解。

4. 参加相关的艺术展览、音乐会、舞蹈演出等活动，加深对艺术的理解和欣赏能力。

总之，艺术概论与欣赏考察的是对艺术的基本认识和理解能力，需要通过学习和实践来提高自己的能力。

二、小说与散文的艺术特色欣赏？

小说通过语言环境和情节塑造人物形象而反映了社会现实，揭示主题。散文自由酒脱，形散神聚，灵活活多样的写作方法或议论或抒情或叙述或想象等艺术手法，反映现实，揭示主题。

三、怎样欣赏花卉？

欣赏花卉的方法有很多种，以下是一种常见的欣赏花卉的方法：通过观察、品味和了解花卉的特点，可以更好地欣赏花卉。欣赏花卉需要通过观察花朵的形态、颜色、花瓣的排列等特点，以及花香的气味，从而感受到花卉的美。同时，了解花卉的生长环境、生长习性、花期等信息，可以增加对花卉的理解和欣赏。欣赏花卉可以从以下几个方面展开：1. 观察花朵的形态和颜色：仔细观察花朵的形状、大小、颜色等特点，欣赏花朵的美丽和独特之处。2. 品味花香：靠近花朵，用鼻子闻一闻花香，感受花香的馥郁和芬芳，享受花卉带来的愉悦感受。3. 了解花卉的背景知识：通过阅读相关书籍或者上网搜索，了解花卉的生长环境、生长习性、花期等信息，从而更好地理解和欣赏花卉。4. 参观花卉展览或花园：参观花卉展览或者花园，可以近距离观赏各种花卉的美丽，同时也可以向专业人士请教，获取更多关于花卉的知识和欣赏技巧。总之，欣赏花卉需要通过观察、品味和了解花卉的特点，从而更好地感受花卉的美丽和独特之处。

四、如何欣赏花卉？

要欣赏花卉，你可以参考以下几个步骤：

1. 了解花卉：学习不同种类的花卉，包括花卉的特点、花期、花语等。了解花卉的背景知识可以帮助你更好地理解和欣赏它们。

2. 观察细节：仔细观察花朵的形状、颜色、纹路以及叶子的质地和形态。关注花蕊、花瓣、花腺等细节，体验花卉的美感。

3. 感受香味：有些花卉有独特的香气，你可以闻一闻花朵散发的香味，沉浸在花香中的同时也能增加欣赏的乐趣。

4. 欣赏色彩：花卉的色彩丰富多样，包括红、黄、蓝、紫等各种颜色。观察花卉的颜色搭配和变化，感受色彩给人带来的美感。

5. 欣赏姿态：花卉的生长姿态各不相同，有的垂挂、有的直立、有的蔓延。欣赏花卉的姿态，观察花茎、叶片或花茵的曲线、角度和比例。

6. 拍摄花卉：使用相机或手机拍摄花卉的照片，记录下自己喜欢的花朵。通过摄影，可以更好地观察花卉的细节和特点，同时也能留住欣赏的瞬间。

7. 参观花展或花园：参观花展或花园是欣赏花卉的好机会，你可以看到各种品种、颜色和布置精美的花卉。在花展或花园中漫步，欣赏美丽的花卉，享受花卉带来的宁静和美好。

希望这些步骤能帮助你更好地欣赏花卉！

五、漫画艺术欣赏与创作学什么？

漫画是绘画艺术的一个品种，它常用夸张、比喻、象征、拟人、寓意等手法，直接或隐晦、含蓄地表达作者对纷纭世事的理解及态度，是含有讽刺或幽默的一种浪漫主义的绘画。它同其他绘画的主要区别在于独特的构思方法和表现手法。它具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能。

漫画可以把古今中外的人物同时邀集到一起，让他们在一个画面上演出奇异怪诞而又意蕴深邃的喜剧。它不受时空观念的限制，人与物之间也可以对话，不同质、不同类的事物可以嫁接、杂交，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交游，幻想与现实同存，从而使画面产生幽默、诙谐、怪诞、风趣的艺术效果。

漫画可以把各种绘画的形式、技法拿来为己所用。在绘画工具和物质材料的使用上没有专一的选择，在造型手段上也没有什么限制。使用毛笔、钢笔，借用木刻、油画、剪纸、拼贴、中国画等手段来绘制都可以，这主要取决于作者自己的特长以及内容、用途的需要。漫画中的人物造型大都夸张变形，可繁可简，背景视内容需要，可有可无。如果一幅画面表达不了，还可以画成多幅的;要是情节较多，还可以画成连续的。

六、合唱艺术欣赏与实践干嘛的？

欣赏合唱这一门艺术活动，评价并发展这一门艺术活动。实践就是亲自参加合唱并发展合唱这一活动。就是从理论和实践两方面参与研究合唱这门艺术。

七、欣赏艺术的文案？

关于欣赏艺术的文案有：你有多懂得欣赏孤独，就有多懂得欣赏艺术。因为艺术来源于孤独。

7、您不必呆在室内欣赏艺术了。

8、别浪费时间去读书或者欣赏艺术了。

9、世界上最高最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己孩子的手和传达出来的艺术。

10、免费入场并不能吸引或鼓励人们欣赏艺术。

八、艺术欣赏术语？

绢，在国画中读四声，常被误读成一声。绘在绢、绫、丝织物上的字画，称为绢本，在画面中能看到明显的横竖交错的纺织痕迹。代表作是北宋范宽的《溪山行旅图》。区别于绢本，纸本是在国画中最常使用的材料。以纸为底，所绘制的就称之为纸本。

九、怎样欣赏舞蹈艺术？

舞蹈是一种动态的人体形象流动于一定空间与时间中的舞台艺术。它的美蕴藏在一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、舞美、服装的整体效果中。以人体动作为对象的瞬间感受的生活经历与艺术经验的感召和凝聚。 欣赏舞蹈之前,要清楚所欣赏舞蹈的类型是非常有必要的。舞蹈分为多个舞种，每一个舞种都有不同的特点与风格，

1.生活舞蹈与人各种生活相直接联系,功利目的性比较明确,是人人都可以参加的具有广泛群众性的舞蹈活动。对于这类舞蹈的欣赏,我们可以淡化对舞者专业方面的要求,这种舞蹈的目的往往在于大众的普及或是宗教的宣传。

2.艺术舞蹈是由专业和业余舞蹈家通过对社会生活的观察、体验、分析,集中概括和想象进行艺术创造从而产生出主题鲜明,情感丰富,形式完整,具有典型的艺术形象,由少数人在舞台或广场表演给群众观赏的舞蹈作品。

对于艺术舞蹈,欣赏者往往要从专业方面对舞者进行一定的评价,同时这类舞蹈在情节的理解方面也有一定的要求,观众必须懂得舞者的表演是对某些社会生活的艺术再创造,存在着艺术所共有的放大与夸张的特征。

3.观众通过视觉的舞台设计可以了解故事的背景和情节,好的舞台背景可以给观众一种身临其境的感觉。因此我们应从舞种、题材、背景、情节等方面着手来进行具体的舞蹈欣赏。

十、怎么欣赏肖像艺术？

无论是摄影还是绘画，肖像都是艺术家们艺术创作的重要题材。人像摄影这里就不多说了，主要说一下绘画领域的肖像艺术该如何去欣赏。

现在的美术专业考试基本都有素描肖像的考核内容，不管是头像、半身带手还是全身像，素描肖像的水准对于美术专业考试的成绩极为重要。因此，素描肖像以及色彩人像训练也就成了美术专业学生的重点学习内容。

人物肖像画是培养学生观察能力、表现能力的重要途径。可以说，肖像画训练一直是美术专业教学中的难点，也是不少美术专业学生很难突破的课题。

一般来说，学会画肖像就要先学会欣赏肖像艺术。西方绘画重视造型的精准表现，印象派出现后，油画色彩的表现也更加丰富而真实；中国画的人物表现则更注重“神”。这也只是美学思维上的偏重而已，其实东西方绘画艺术对于肖像的神采表现都看得很重，也就是我们常说的“以形写神”，在造型准确的前提下，抓住“神”，尽可能表现出对象的性格以及情感。

不管是西方绘画还是国画，也不管是古典写实主义还是印象派风格，那些经典的肖像画作品基本都是形神皆备的。在东方有“吴带当风”，在西方有“蒙娜丽莎的微笑”，要求的不仅是形似，更要传神。这是欣赏肖像艺术的重要因素。

诸如“三停五眼”之类的基础的造型规律，对于一般的美术爱好者也算不上什么难事。但是对于人像结构的了解和训练还是很有必要的。大家都知道，在学画的过程中，临摹始终是学习大师的绘画技法，提高绘画水准的重要手段。那么，懂得欣赏那些优秀的肖像画就是临摹的前提和基础。不知道范画好在哪里，就不知道要向别人学习什么，这样的盲目临摹是不会取得很好的学习效果的。

鉴于此，欣赏评述课同样显得相当重要。通过欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受艺术表现形式的特点以及与作品的和谐统一，认识艺术风格的多样性。这些都是学会欣赏优秀的肖像画作品的重要内容，一定要细细揣摩、细细体会。

当然，不同绘画风格的肖像画作品也会有不同的欣赏角度，甚至还需要随时调整审美习惯。这就需要在欣赏一幅作品时，要对作者的绘画风格和创作经历都有相当的了解。随着审美能力的逐渐提高，欣赏肖像艺术也会有全新的感受。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！